这个春节，上海雕塑家张永千和许多人一样，几乎一直在家“宅”着。但和大部分人不一样的是，虎年春节期间，他在家里摆弄着自己的“泥巴”作品，尤其是新近出炉的那对紫砂“虎”。

　　

　　从艺42年，张永千学过多年木雕，也去过上海美术学院进修，先后拜了8位名师，集雕塑、陶塑、木雕民族民间艺术于一身，也成为业内为数不多的紫砂陶塑艺术家。他是国家一级技师、高级工艺美术师、上海市工匠、上海市首席技师，也是上海市闵行区非遗项目传承人。

　　“为时代画像、为时代立传、为时代明德，这是艺术家的责任。”张永千说。他积极关注社会，从时代巨变中发现创作主题、捕捉创新灵感，创作了表现全国人民众志成城、团结抗疫的《夜以继日》《爸爸，我们都挺好的》等作品。此外，他创作了红色题材《不忘初心·勇攀高峰》《忠孝难全》，世俗生活题材如《责任》《大喜日子》《国泰民安》《鸡毛换糖》《乐园》等。

　　

　　《同心协力-不辱使命》紫砂

　　张永千的仕女人物题材、神话人物题材、古代人物题材等紫砂雕塑题材多种多样，代表作品有《春光无限》《夸父逐日》《补天精神》《八仙过海》《王羲之》《守护之神》《真假李逵》等。不管是女子儿童、文人武将，还是传说中的神仙人物，张永千塑造的各类人物形象饱满，造型准确，肢体舒展，符合人物自身的性格特征与精神风貌。

　　

　　《夸父追日》紫砂

　　张永千最初学的是木雕艺术创作，打下了以“雕”为主的减法造型法则；后来进入紫砂艺术领域，积累的则是以“塑”为主的加法造型法则。这种加法与减法的不同造型方式，在他的创作中被深度结合起来，形成了复合式的造型法则。就像他自己所说：“其实木雕和紫砂雕塑在艺术造型上都是相同的，只是技法不一样而已。”

　　相比于木雕，紫砂雕塑有着更复杂而特殊的成型过程，如先期经过构思、小稿、泥稿、模印、镶嵌、晾干等塑造成型过程，还要经过高温烧成过程，要考虑到烧制中的干燥和收缩比例，防止翘偏变形及裂纹斑疵等意外情况。对于张永千而言，经过多位名师指点与自己多年的刻苦研究，对于紫砂的泥性、可塑性及不同温度下的烧制变化已经了然于心。依托木雕打下的扎实造型基础与空间营造技法，积极拓展紫砂的色彩、肌理与可塑效果，他由木雕“跨界”紫砂，可谓游刃有余，驾轻就熟。

　　

　　《李清照》紫砂

　　在几十年的创作生涯中，他不断拓展紫砂陶塑艺术语言，总结出十二个字：“寻找矛盾、运用矛盾、调和矛盾。”2015年，张永千用全新的视野创作了作品《四大美女》，创造性地颠覆了工艺美术的传统观念。作品采用线面结合的方式，把美女脸上的五官留白，给予了无限的想象。“我的观念是：任何人工雕琢都无法超越举世美女，故我把‘美’留给观众，让欣赏者去想象自己心目中的美。”此外，他独创性地把美女身上的服饰，用现代构成原理分割成多个画面，一人身上着不同的样式服装，成为多变的服饰，表达美女爱美之心切。观念与形式的高度融合，得到从业者的争先效仿，并得到评委高度好评，获得了“百花奖”金奖。

　　把传统的写“意”精神创造性地发挥，并制造悬念“留白”，这是张永千作品的一大特色。作品《寂》运用了“动与静”的对比。左边老人似睡非睡静静地坐在沙发一边，有意留出右边的大片空白，让观众有足够的想象空间，制造了比实际空间更多的虚幻空间。一只窜动的老鼠，安排在最右边。虽体量小，但动感十足，与呆板静态的老人保持了视觉上的均衡，也呈现出“此时无声胜有声”的意境。

　　

　　

　　张永千正在创作“寅虎添翼”

　　寅虎年，张永千的最新雕塑作品是一组“寅虎添翼”紫砂老虎。这对虎除了出现在朵云轩展示的“寅虎添翼”紫砂壶壶钮上，原版雕塑还将在今年展出。为了这对老虎，张永千花4个月时间反复推敲，前后创作近百稿。在无数次推翻重来之后，终于完成了虎豹相拥的“金翼壶”和双虎依偎的“爱翼壶”。

　　

　　

　　“寅虎添翼”紫砂壶

　　“我有‘上海工匠’称号，不能愧对这一称呼。”张永千说。

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